En el Teatro Municipal
Brillan los bastones dorados
del Ballet Metropolitano
Este sábado, el Ballet Metropolitano presentará su última obra: “Bastones Dorados”. Será a las 21.30, en el Teatro Municipal. Durante su visita realizarán dos clases abiertas y gratuitas de ballet.
De la redacción de El Litoral
El reconocido Ballet Metropolitano, que tiene por primeras figuras a bailarines del Teatro Colón y del Teatro Argentino de La Plata, pondrá en escena “Bastones dorados”, una creación de Leonardo Reale, sobre las tablas del Teatro Municipal 1º de Mayo. El espectáculo, que recorre desde la técnica clásica escenarios como el del tango y el mundo del cabaret, se presentará este sábado, a las 21.30.
De bastones, arrabales y puntas
“Bastones dorados” presenta una convergencia de géneros y estilos musicales diversos, donde conviven, en un relato continuado, la música clásica, la sensualidad del tango y el jovial estilo del cabaret.
El centro del espectáculo está signado por la recreación de géneros musicales de las primeras décadas del siglo. En el tango, interpretaciones como “Mi Buenos Aires querido”, “Volver” y “El día que me quieras” envuelven el ambiente con toda la nostalgia y esencia del sentir rioplatense con el particular estilo del 2x4.
La otra propuesta, la que da el nombre al espectáculo y rescata todo el brillo estelar del cabaret de los años ‘30, “Bastones Dorados” es la puesta en escena que Leonardo Reale creó con alusiones al mundo de las estrellas del cine y de la música de aquella idílica época.
Reale explica que tiene “una gran admiración por Fred Astaire, Gene Kelly, Bob Fosse y por la genialidad de J. Robbins; inolvidables cuadros de películas como “Melodías de Hollywood”, bailes de Astaire y Kelly, junto a Cyd Charisse, Ginger Rogers; escenas de “Cabaret”, de filmes de Gardel cantando “Rubias de New York”; de Aníbal Pachano en “Dominó”. Todo ello influenció para crear un homenaje a estos grandes artistas, pero no limitándome a un estilo determinado, sino utilizando elementos de la época con una base netamente clásica, pero bajo una concepción teatral contemporánea”.
Génesis
El Ballet Metropolitano está integrado por figuras de dos de las compañías más importantes del país: el Ballet del Teatro Colón y el Ballet del Teatro Argentino, además de talentosos bailarines invitados. La compañía realiza constantes giras por el interior de la Argentina y el exterior, con programas especialmente creados por importantes coreógrafos invitados: Oscar Araiz, Jorge Amarante, Gustavo Mollajoli, Mario Galizzi, Paul Vasterling (Estados Unidos), Alberto Méndez (Cuba), María Inés Camou (Uruguay) y, entre otros, del mismo director de la compañía, Leonardo Reale.
Primeros bailarines de los Teatros Colón y Argentino de La Plata -como Karina Olmedo, Genoveva Surur, Miriam Coelho, Julieta Paul, Alejandro Parente, Edgardo Trabalon y Bautista Parada- y de Compañías, integraron e integran en calidad de invitados las distintas etapas del ballet.
La compañía surge en 1999 con el nombre de Ballet Juvenil Metropolitano. Desde sus inicios, realizó giras por la Argentina, pero su gran debut llegó en su presentación en la multitudinaria función del ciclo “Aprendamos a ver Ballet”, organizado por el gobierno de la ciudad de Buenos Aires en Plaza de Mayo con las estrellas invitadas: Cecilia Kerche de Brasil y Luis Ortigoza de Chile.
En el 2001, se presenta en el Festival Internacional de la Juventud de Aberdeen (Escocia) siendo nominado como el mejor grupo de Latinoamérica.
Con el transcurso del tiempo y con una nueva dirección artística a cargo de la primera Figura del Teatro Colón, Leonardo Reale, deviene en Ballet Metropolitano de Buenos Aires, su denominación definitiva, siempre bajo el auspicio de Arte y Cultura.
En el año 2008, el Ballet fue designado como Embajada de la Paz y su director como Embajador de la Paz, por elección de la Fundación PEA (Paz, Ecología & Arte) y Mil Milenios de Paz, portando la Bandera de la Paz en todas sus presentaciones con el fin de contribuir con la construcción de la cultura de paz y no violencia para todos los niños del mundo, en el marco del acuerdo firmado con Unesco.
Localidades
Con respecto al show, las entradas tienen un valor de 50 pesos (platea); 50 pesos palcos para cinco personas (para academias de danza); 30 pesos, tertulia, y 15 pesos las generales. Pueden adquirirse en la boletería del Teatro.
